Eine neue Version des Films, die für das chinesische Publikum gedacht ist, verändert die anarchistische Botschaft des Originals.
Achtung Spoiler.
Am Ende von David Finchers Kultklassiker Fight Club von 1999 tötet Edward Nortons Figur sein Alter Ego und sieht dann mit seiner Freundin zu, wie mehrere Gebäude explodieren.
Die Bilder treffen den Kern der Botschaft des Films: Ein Plan zum Untergang der modernen Zivilisation ist im Gange.
Mehr als 20 Jahre später hat diese anarchistische Botschaft in China ein neues Gewand erhalten.
In der Version, die jetzt auf der Streaming-Plattform Tencent Video verfügbar ist, tötet der Erzähler immer noch Durden, aber die Szene mit dem explodierenden Gebäude wird durch eine Schrifttafel ersetzt: „Die Polizei hat den ganzen Plan schnell durchschaut und alle Verbrecher verhaftet und erfolgreich verhindert, dass die Bombe explodiert.“
Es wird hinzugefügt, dass Tyler zur psychologischen Behandlung in eine Irrenanstalt eingewiesen und später wieder entlassen wurde.
Die Änderung wurde Ende Januar von Fans in China bemerkt, wo der amerikanische Film jetzt auf der vorgenannten Streaming-Plattform verfügbar ist. Die Zuschauer, die die Originalfassung gesehen hatten, waren verwirrt und beschwerten sich im Internet darüber.
„Das ist unverschämt“, kommentierte ein Zuschauer.
„Fight Club auf Tencent Video zeigt uns, dass sie nicht nur Szenen löschen, sondern auch die Handlung ergänzen“, beschwerte sich ein Nutzer auf Chinas Social-Media-Plattform Weibo.
„Ich würde lieber sehen, dass Tencent diesen Film zurückzieht. Was Sie hier propagieren, ist keine ‚positive Energie’. Was wollt ihr mit der Änderung des Endes erreichen?“, kommentierte ein anderer enttäuschter Zuschauer auf Douban.
Es ist nicht klar, ob die staatliche Zensurbehörde das alternative Ende angeordnet hat oder ob die Produzenten des Originalfilms die Änderungen selbst vorgenommen haben, um den Film in China zeigen zu können. Tencent äußerte sich nicht zu dieser Angelegenheit.
Zensur ist in China keine neue Praxis, und kulturelle Produkte werden oft als Mittel zur Förderung gesellschaftlicher Werte eingesetzt. Das Ausmaß der Inhaltsbeschränkung – insbesondere bei aus dem Ausland stammenden Filmen und Serien – kann manchmal sehr streng sein.
„Die neue chinesische Version von Fight Club legt die Macht wieder in die Hände der Polizei und impliziert einen idealen Abschluss im Einklang mit dem chinesischen Staatsdiskurs, in dem die symbiotische Beziehung zwischen der Polizei und dem Staat eine Selbstverständlichkeit ist“, so Dr. How Wee Ng, der an der University of Westminster chinesische Filme und Medien lehrt.
„Diese Behandlung ist in vielen chinesischen Fernsehdramen und Filmen, die Verbrechen und Gewalt darstellen, alltäglich“, fügte er hinzu. „Ironischerweise entspringt die Kraft, mit der die Zensur durchgesetzt wird, der historischen Angst der Chinesen vor sozialer Instabilität und der Annahme einer Bedrohung des Status quo.“
In China gibt es seit einigen Jahren Kampagnen, die ein ideales Verhältnis zwischen Kultur, Markt und Bevölkerung anstreben. Im vergangenen Dezember forderte Chinas Präsident Xi Jinping die chinesischen Künstler auf, ihr kulturelles Selbstbewusstsein zu stärken und zu einer „sozialistischen Kulturmacht“ beizutragen.
Und kürzlich kündigte die chinesische Cyberspace-Verwaltung eine einmonatige Kampagne für ein „sauberes“ Internet an, um eine „zivilisierte und gesunde“ Atmosphäre im Internet zu schaffen.
Solche Bemühungen haben in den letzten Jahren das Verhalten westlicher Produzenten und Verleiher auf Chinas riesigem Verbrauchermarkt stark beeinflusst. Hollywood-Studios zum Beispiel veröffentlichen oft alternative Schnittfassungen in der Hoffnung, Pekings Zensurhürden zu überwinden und Zugang zu Millionen von chinesischen Zuschauern zu erhalten.
Im Jahr 2019 wurden beispielsweise bei der Veröffentlichung des Queen-Films Bohemian Rhapsody in China mehrere Szenen gestrichen, die sich auf die Sexualität des legendären Musikers Freddie Mercury beziehen – ein zentraler Teil seiner Biographie.
